David Spriggs, plasticien né en 1978 à Manchester, émigre au Canada en 1992. Il développe depuis plus de vingt ans une œuvre immersive qui se situe à la frontière entre la deuxième et la troisième dimension, interrogeant notre perception de l’espace, du mouvement et du temps.
Le travail de David Spriggs explore un espace instable, situé entre matérialité et illusion. À travers ses installations monumentales, il s’attache à rendre visibles des phénomènes perceptifs complexes : la profondeur, le déplacement du regard, la transformation des formes selon le point de vue. Ses œuvres ne se donnent jamais d’un seul coup ; elles se construisent dans le mouvement du spectateur, qui devient acteur de l’expérience.
Depuis 1999, David Spriggs développe une technique singulière fondée sur la superposition d’images transparentes peintes. Empilées dans l’espace, ces feuilles translucides composent des volumes flottants, à la fois précis et instables, qui semblent osciller entre implosion et explosion. Selon l’angle d’observation, la forme se constitue, se fragmente ou disparaît presque entièrement, laissant apparaître la structure même du dispositif.
La série Vision (2010) incarne pleinement cette recherche. Présentée notamment à la Biennale de Marseille, au Sharjah Art Museum, au Grand Rapids Art Museum ou encore à Montréal, cette installation immersive plonge le spectateur au cœur d’un événement perceptif d’ampleur monumentale. L’œuvre donne l’impression d’assister à une forme en devenir, tout en observant simultanément sa désintégration, évoquant un phénomène cosmique proche du Big Bang.
En se déplaçant autour de l’installation, le regard ne saisit plus qu’une succession de plans, de strates transparentes, interrogeant la nature même de la forme : existe-t-elle réellement ou n’est-elle qu’une accumulation d’images ? Cette tension constante entre présence et vide, entre sensation et abstraction, constitue le cœur du travail de David Spriggs.
À travers des œuvres éphémères de grande échelle, exposées dans le monde entier, l’artiste propose une expérience sensorielle totale, où l’espace devient mouvant et le temps perceptible. Son travail invite à ralentir, à douter de ce que l’on voit, et à éprouver physiquement la complexité du réel.
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